DIE WUNDERKAMMER
Willkommen in der Wunderkammer, einem Begriff, der für eine Sammlung von heterogenen, wundersamen Objekten steht, die Staunen und Neugier wecken.
Das Phänomen entstand im 16. Jahrhundert, hat seine Wurzeln im Mittelalter und entwickelte sich im 17. Jahrhundert weiter, geprägt von der Pracht des Barock. Im 18. Jahrhundert förderte das aufgeklärte Interesse an wissenschaftlichen Kuriositäten diese Sammlungen zusätzlich. In gewisser Weise kann die Wunderkammer als Vorläufer des modernen Museumskonzepts angesehen werden.
Heute zeigt die Wunderkammer der ITS Arcademy die Ausstellung Rise and Shine, die die Projekte der Gewinner:innen des ITS Contest 2026 präsentiert. Wie ihr zu Beginn eures Besuchs erfahren habt, ist der ITS Contest ein internationaler Modewettbewerb, der 2002 ins Leben gerufen wurde und es uns ermöglicht, die besten neuen Talente zu entdecken. Die Sammlung der ITS Arcademy bewahrt die Erstlingswerke von Designer:innen auf, die heute die Modewelt prägen - wie Demna, Kreativdirektor von Gucci, oder Matthieu Blazy, Kreativdirektor von Chanel.
RISE AND SHINE
Die Präsentationen der Gewinner:innen der letzten Ausgabe umfassen jeweils ein Stück aus den Kollektionen, die sie beim Wettbewerb eingereicht haben.
Ihr könnt jedes Projekt vertiefen, indem ihr die Informationstafeln lest und die QR-Codes entlang des Rundgangs scannt. Sicher ist euch bereits die Schubladenkommode in der Raummitte aufgefallen. Jede Schublade ist einem der zehn Designer gewidmet und enthält Materialproben ihrer Kollektionen, die ihr nicht nur betrachten, sondern auch berühren könnt - eine zusätzliche sinnliche Erfahrung. Wir möchten euch einen möglichst vollständigen Überblick über die ausgestellten Werke bieten - auch, um euch die Entscheidung zu erleichtern, euer Lieblingsprojekt zu wählen. Dazu habt ihr die Stimmkarte erhalten, mit der ihr für den ITS Public’s Choice Award abstimmen könnt. Dieser Preis in Höhe von 5.000 Euro wird im Januar 2027 am Ende der Ausstellung verliehen.
Hier eine kurze Einführung zu jedem Projekt, für den Fall, dass ihr nicht die Zeit habt, die vollständigen Erläuterungen zu lesen. Sie soll euch helfen, euren Favoriten zu finden. Wir gehen gegen den Uhrzeigersinn, beginnend bei dem ersten Werk zu eurer Linken, wenn ihr dem Eingang der Wunderkammer gegenübersteht.
JAMIE O'GRADY
Ihr betrachtet gerade das Schuhdesign-Projekt des Briten Jamie O’Grady mit dem Titel Subtraction (Substraktion). Es handelt sich um eine Neuinterpretation von Footwear: modulare Sneakers ohne Klebstoff, inspiriert vom Werk des renommierten Industriedesigners Dieter Rams, der zahlreiche ikonische Produkte für die Marke Braun entwarf und damit später auch die Designphilosophie von Apple beeinflusste. Den zehn Thesen für gutes Design von Dieter Rams folgend, verbindet Jamie Nachhaltigkeit, Minimalismus und Funktion.
ANNA MARIA VESCOVI
Das nächste Projekt links stammt von der amerikanischen Designerin Anna Maria Vescovi. Requiem evoziert den Theaterschmuck der Opéra Garnier des 19. Jahrhunderts und verbindet ihn mit den Textiltraditionen Siziliens, indem komplexe handwerkliche Stickereien mit einer subtilen Bühnenironie kombiniert werden. Anna Maria imaginiert eine “nonna”, eine sizilianische Großmutter, die wertvolle Ikonographien aus der lokalen Kirche entwendet.
WILLIAM PALMER
Weiter geht es mit The Breadwinner des britischen Designers William Palmer: eine spielerische Kritik an britischer Männlichkeit, in der Jugendstreiche und symbolische Accessoires Verletzlichkeit sichtbar machen und strenge gesellschaftliche sowie finanzielle Ideale hinterfragen, die oft Ursache von Stress und Angst sind.
DARIUS BETSCHART
Das nächste Projekt mit dem Titel Bakken stammt vom französischen Designer Darius Betschart. Es verschmilzt die Skate- und Techno-Subkulturen Kopenhagens mit einer politischen Reflexion und verbindet eine entschlossene Ästhetik mit einem Kommentar zu Kapitalismus, Medien und Kultur. Dabei setzt er mittelalterliche Referenzen ein, um zu unterstreichen, dass Geschichte dazu tendiert, sich zu wiederholen.
WENJI WU
Es folgt die Arbeit des chinesischen Designers Wenju Wu: Night Terrors (Nachtschrecken), inspiriert von Carl Jungs Rotem Buch. Diese autobiographische Strickkollektion befasst sich mit Albträumen aus der Kindheit und den jung’schen Dualitäten und verwandelt Monster - wie das auf dem Pullover dargestellte - sowie Schutzfiguren in expressive Strickwaren.
STAN PEETERS
Weiter geht es mit The Body is a Pavillion (Der Körper ist ein Pavillon) des belgischen Designers Stan Peeters - ein Projekt, das ein Kleidungsstück in eine tragbare architektonische Skulptur verwandelt, 3D-gedruckte Accessoires einschließt und natürliche Materialien zu intimen, skulpturalen Silhouetten verbindet.
CHLOË RENERS
Das nächste Outfit stammt von Chloë Reners, auch sie ist eine belgische Designerin, die sich mit surrealen Darstellungen des weiblichen Körpers auseinandersetzt und sich dabei hauptsächlich auf den Künstler George Underwood bezieht. Ihre Arbeit hinterfragt weibliche Schönheitsideale durch einen magischen Realismus und fragmentierte, symbolische Formen.
TIDJANE TALL
Gehen wir nun weiter zum Projekt des Designers Tidjane Tall von der Elfenbeinküste. In Resonance in the Room (Resonanz im Raum) setzt er sich mit dem Erbe seines Großvaters und La Boule Noire, einem ikonischen Club der Elfenbeinküste in den 1970er Jahren, auseinander, indem er skulpturale Stücke schafft, bei denen Haare, Stickereien und Accessoires persönliche und kulturelle Geschichten erzählen.
YI DING
Von Tidjane geht es weiter zur chinesischen Designerin Yi Ding, die mit Faded Paper (Verblasstes Papier), die traditionelle chinesische Kunst des Scherenschnitts mittels Jacquard-3D-Strickwaren neu interpretiert, um die Unabhängigkeit der Frauen und den Bruch mit patriarchalischen Strukturen zu feiern.
STEVEN CHEVALLIER
Das letzte Projekt, das wir euch zeigen, bevor ihr eure Stimme für den Award abgebt, stammt vom französischen Designer Steven Chevallier. Out Rage lässt soziales Engagement und Queer-Geschichte in Kleidungsstücke einfließen, die vom Freiheitskampf und der Verteidigung marginalisierter Gemeinschaften inspiriert sind, die erneut von der heutigen Gesellschaft in Frage gestellt werden.
ITS PUBLIC’S CHOICE AWARD
Wir hoffen, dass diese Informationen euch nützlich sind, euer bevorzugtes Projekt unter den zehn vorgestellten Gewinnern auszuwählen. Nun können wir von der Wunderkammer zum Archiv gehen, aber ihr könnt jederzeit am Ende des Rundgangs hierher zurückkehren, um die Projekte noch einmal anzusehen, bevor ihr eure Stimme abgebt.
Gehen wir nun zur letzten Station des Rundgangs, entlang des kurzen Gangs vor uns, zu unserer Schatzkammer - es ist der Ort, an dem ein großer Teil unserer Sammlung aufbewahrt wird.